Dun, ironisch, intellectueel, ontroerend, grappig en fantastisch getalenteerd - zo weten de fans van Woody Allen dit. Ondanks alles maakt deze regisseur, scenarist en acteur gestaag een foto per jaar, en bijna iedereen wordt een evenement in de filmwereld. Over welke films van Woody Allen het logisch is om speciale aandacht aan te besteden, zal het onderstaande materiaal vertellen.

Een kleine biografie van Woody Allen

De oorspronkelijke naam van de regisseur is Allan Stewart Konigsberg. Hij werd geboren in een emigrantenfamilie in New York in 1935. Zijn vaderlijke voorouders kwamen vanuit Litouwen naar de Verenigde Staten, en langs moederszijde - vanuit Oostenrijk.

Terug op school voelde de jonge Allan Stewart een literair geschenk en begon de kracht van zijn pen te proberen. Zijn humoristische aantekeningen in de schoolkrant waren succesvol en werden de eerste bron van inkomsten voor de toekomstige meester. Dat is wanneer Allan Stewart een andere naam aanneemt - Heywood Allen (Heywood Allen). Van hem komt het pseudoniem Woody Allen (Woody Allen).

Met verdere studies na school, werkte Allen niet en verdiende hij zijn brood door schetsen en scripts te bestellen, fictie voor het weekblad New York. Tegelijkertijd flitste hij in verschillende humoristische tv-shows in de rol van de belachelijke 'neurotische botanicus'. Zijn acteerfilmdebuut vond plaats in 1965 in de komedie van Clive Donner "What's New, Pussy?"

Allen wordt echter een jaar later echt beroemd, wanneer hij zichzelf als toneelschrijver verklaart met het toneelstuk "Drink dit water niet". In hetzelfde jaar probeert hij zichzelf niet alleen als scenarioschrijver, toneelschrijver en acteur, maar ook bij de console van de regisseur en verwijdert hij de komische tape van de spion "Wat is er gebeurd, tijgerlelie?" Vanaf dit moment groeit de filmografie van Woody Allen als een sneeuwbal, en al in 1977 wordt de regisseur eigenaar van verschillende Oscars.

Helaas is zijn persoonlijke leven lang niet zo succesvol als zijn professionele carrière. Fataal voor hem is een onofficieel huwelijk met actrice en voormalig model Mia Ferrow. Tegen die tijd had Woody Allen twee scheidingen en had Mia een mislukt huwelijk. De echtgenoten hadden drie eigen kinderen en twee geadopteerde kinderen. Onder deze laatste was het Koreaanse meisje Song-Yi. De twaalfjarige relatie tussen Allen en Ferrow eindigde in 1992 met een enorm schandaal en aantijgingen van seksueel misbruik van de andere dochter van Mia, de jonge Dylan.

Een onderzoek naar deze omstandigheden is uitgevoerd door twee onafhankelijke klinieken - New York State Child Welfare en Child Sexual Abuse Clinic. Als gevolg hiervan werd Woody Allen vrijgesproken. En in 1997 trouwde hij met Song-Yi, met wie hij sindsdien gelukkig leeft.

Lijst met de beste films van de regisseur

Een lijst maken van de beste Woody Allen-films is een lastige zaak. Bijna al zijn schilderijen, beginnend met het legendarische werk "Annie Hall" in 1977, kunnen meesterwerken van de "cinema van de auteur" worden genoemd. In een filmische omgeving wordt Allen de grondlegger van een hele trend genoemd: intellectuele komedie. Aan de ene kant raken zijn films zeer complexe psychologische en sociale onderwerpen. Aan de andere kant is zelfs door de ernstigste plot een ironische glimlach zichtbaar in hen.

In verschillende beoordelingen worden de volgende meestal genoemd als een van de beste films van de regisseur.

"Annie Hall" (1977).

Deze romantische komedie was een keerpunt voor Allen zelf. Het was in haar dat de unieke stijl van de regisseur "doorkwam", die erin slaagde soulvolle drama en subtiele humor te combineren. Het plot richt zich op de moeilijke ups en downs van een stand-up comedian met paranoïde neigingen en een jonge zanger. Met Allen in de hoofdrol schoot hij zichzelf en zijn toen geliefde Diane Keaton. De film is zo vol humor en vele culturele referenties dat veel beroemde filmcritici het een schilderij noemen met een grote historische en esthetische betekenis.

"Hannah and Her Sisters" (1986).

Velen vinden in dit melodrama iets van Tsjechov in termen van verhoogde gevoelens en relaties. Er zijn drie zussen in het centrum van Manhattan. De echtgenoot van een van hen is plotseling verslaafd aan een andere zus, en daarom bouwt Allen een excentriek en zeer charmant verhaal op dat verschillende aspecten van het leven van de New York-intelligentsia onthult. De cast die betrokken is bij de film is echt sterrenhemel - afgezien van Allen zelf zijn dit Diane Keaton en Michael Kane en Barbara Hershey en de legendarische Diane Uist.

Crimes and Misconduct (1989).

Een zeer merkwaardige herinnering aan de Russische geniale roman "Criminaliteit en straf". Een extreem hard en zelfs wreed verhaal over de vraag of het mogelijk is om een ​​normaal leven voort te zetten door een moord te plegen. Volgens Dostojevski is het onmogelijk. Woody Allen onderzoekt de moderne Amerikaanse samenleving en antwoordt: zoveel mogelijk. Een succesvol persoon, een oogarts, doodt met de hulp van een moordenaar een minnares die dreigt hun relatie met zijn vrouw te onthullen en zijn mooie en comfortabele leven te vernietigen. En vindt manieren om zijn geweten onder ogen te zien. Op zijn knieën vallen en berouw tonen "Ik heb gedood", is hij absoluut niet van plan.

Shadows and Fog (1991).

Sombere thriller noir, gemaakt in zwart-wit formaat. Burgerwacht, lijkschouwers, prostituees, clowns, zwaluwen, op zoek naar de moordenaar maniak, spiegels, rookwolken - en dit alles in het mistige, opzettelijk gestileerde landschap van een kleine Amerikaanse stad. De star cast is geweldig: John Malkovich, Jodie Foster, Madonna, Mia Farrow, John Cusack. En Woody Allen in de titelrol.

"Husbands and Wives" (1992).

De meester beschouwt deze film zelf als een van de beste. Het werd geschoten in een stijl die zacht en onopvallend de Mokeymentari imiteert, met inserts van personage-interviews en "lange" frames zonder montagelijm. Twee koppels zijn al jaren vrienden van families, maar plotseling breekt een van hen uit.Verrassend genoeg wordt deze gebeurtenis weerspiegeld in de tweede familie, waar langdurige contradicties en conflicten worden verergerd. Allen heeft zijn helden in een cirkel geleid en leidt hen naar het startpunt, maar met het tegenovergestelde teken.

The Mysterious Murder in Manhattan (1993).

Op deze foto geeft Woody Allen opnieuw uiting aan zijn zwarte humoristische karakter. De plot draait om de plotselinge dood van een oude vrouw - een buurman van een volledig welvarend paar. Opmerkend dat de echtgenoot van de overledene niet al te bedroefd is door het incident, verdenkt het paar hem van moord en begint zijn eigen onderzoek. Het spel van volwassenen in een detectiveverhaal kan heel komisch worden. Maar hier is er bedrijfshumor, "Allen" - met speciale grappen voor wetenschappers ("Als ik te lang naar Wagner luister, wil ik Polen vangen") en veel postmoderne referenties.

Matchpunt (2005).

Na de release van deze foto zuchtten sommige critici: "de oude man herhaalt het." In Match Point gaat Allen inderdaad opnieuw in op het onderwerp van misdrijven en misdrijven. Hier wordt ze onthuld door het beeld van een arme jonge man, een voormalige tennisser, die voet aan de grond probeert te krijgen in de samenleving van Britse aristocraten. Alles wordt gebruikt - hypocrisie, wrijven in vertrouwen, verstandshuwelijk. De zaak wordt gecompliceerd door een krachtig seksueel verlangen "aan de kant" en verraad. Het resultaat is een bloedige represaille tegen een minnares en haar bejaarde buurvrouw, uitgevoerd als nog een "knipoog" naar Dostojevski. Cast - Jonathan Rhys, Scarlett Johansson, Emily Mortimer, Mutty Goode.

Midnight in Paris (2011).

Een van Allen's beste werken van de afgelopen jaren met een indrukwekkende reeks internationale onderscheidingen. Het bepalen van het genre is moeilijk. De meester lijkt te weigeren de mainstream te gehoorzamen en creëert een absoluut vrije mix van komedie, melodrama, fantasie en postmodern. Een Amerikaans echtpaar arriveert op huwelijksreis in Parijs. De jonge man is een geïnspireerde romanticus en zijn vrouw is Amerikaans-pragmatisch. 'S Avonds ontsnapt uit een cirkel van eindeloze cafés-chantans, boetieks en toeristische attracties, loopt haar man' s nachts alleen 's nachts in Parijs en valt plotseling in het verleden.

Onlangs heeft Woody Allen veel in Europa gewerkt, waar hij een tweede "adem" lijkt te openen. Alle films uit deze periode zijn origineel, vol met subteksten, verborgen betekenissen en intellectueel spel.

Films waarin Woody Allen optreedt als scenarioschrijver

Woody Allen schrijft scripts voor al zijn films. Hij trekt al vanaf jonge leeftijd naar literair werk en daarom zijn al zijn schilderijen deels 'literair', vol herinneringen en specifiek theatraal drama.

Meer dan eens ontvingen Allen's tapes prestigieuze prijzen voor het beste script.

Zijn werk voor de volgende films werd vooral opgemerkt:

  • Oscars - "Annie Hall" en "Hannah and Her Sisters";
  • Britse BAFTA-prijzen - "Annie Hall", "Manhattan", "Hannah and Her Sisters", "Broadway Danny Rose", "Purple Rose of Cairo", "Husbands and Wives".
  • Golden Globe awards - Cairo's Purple Rose, Midnight in Paris, Wicca Cristina Barcelona.

Allen-scripts voor de films Interiors, Zelig, Crimes and Misconducts, Radio Days en Match Point werden genomineerd voor verschillende prestigieuze prijzen.

In welke films speelde Woody Allen

Allen houdt van het acteerberoep, acteert veel in zijn eigen projecten en met plezier, schrijft vaak rollen voor zichzelf in het script.

Je kunt de meester in veel films zien:

  • In zijn jeugd speelde hij in de films "Sleeping", "Annie Hall", "Manhattan."
  • Nadat hij de beruchte middelbare leeftijd was ingegaan, speelde hij in "Memories of Stardust", "Zelig", "Hannah and Her Sisters."
  • In 'Crimes and Offences', nadat hij de mijlpaal van vijftig jaar had gepasseerd, speelde hij documentairedirecteur.
  • In "Husbands and Wives" vervult hij de rol van een oudere schrijver-professor, verward door de charme van een jonge student, maar weerstond op het laatste moment de verleiding.
  • In de jaren 90 toont Allen zichzelf heel goed in zeer verschillende rollen in Shadows and Fogs, Mysterious Murder in Manhattan.
  • In de 2000s, al een oude man, speelt hij in "Little Fraudsters", "Something Else", "Sensations", "Roman Adventures".

Af en toe treedt Woody Allen op als acteur in de films van anderen: bijvoorbeeld in het debuutregisseurwerk van de Franse Sophie Lelouch "Paris-Manhattan" (2012).

Nieuwe filmmakerprojecten

Ondanks zijn aanzienlijke leeftijd (82 jaar) werkt Woody Allen energiek, assertief en verliest hij geen inspiratie. Pas in 2016 slaagde hij erin om twee projecten vrij te geven - een volledig beeld "Hoog leven"gepresenteerd op het filmfestival van Cannes en mini-series "De crisis in zes scènes". Het serieformaat voor Allen was blijkbaar "niet geschikt" en de beoordeling van deze film was laag. Zijn exit bewijst echter dat de meester nog steeds klaar is voor experimenten.

Het drama van Woody Allen werd uitgebracht in 2017 Wheel of Miracles met Kate Winslet en James Belushi. Voor Winslet was het werk in deze tape een doorbraak en bracht het de overwinning in de categorie "Actrice van het Jaar" op het Hollywood Film Festival. En ook in 2017 en 2018 werd het cameramanwerk van Vittorio Storaro bekroond met prijzen, waardoor het volgende Allen-meesterwerk een luxueus visueel bereik kreeg.

De laatste Woody Allen-film 'Rainy Day in New York' (2018) is een romantische komedie met een sterke cast: Jude Law, El Fanning, Rebecca Hall. De camera wordt opnieuw bestuurd door Vittorio Storaro en belooft de kijker esthetisch plezier.

Helaas circuleerde onlangs een wervelwind van seksuele schandalen rond de naam Woody Allen, geïnitieerd door de sociale beweging #MeToo, die de reputatie en carrière van veel filmsterren verwende. Acteurs die zich bezighouden met Rainy Day in New York hebben er al spijt van dat ze met Allen hebben willen samenwerken.

Gehoopt wordt dat de film ondanks de druk nog steeds op brede schermen zal verschijnen. En de naam Woody Allen blijft al in gouden letters ingeschreven in de geschiedenis van de wereldbioscoop.